来源：首届生命与国学高峰论坛论文集

作者：清华美院书画高研班教研部主任兼花鸟画教研室主任 刘贞麟

我们中国人，尤其南方人特别喜欢梅花，在中国国花评选研讨会上提案将梅花作为国花，目前中国是惟一尚未确立国花的大国，现在还在争议牡丹和梅花哪个作为国花。梅花作为四君子之一，最能代表它的品性有一诗句：“梅花香自苦寒来”，梅花在最寒冷的冬天绽放，在最恶劣、最艰苦的环境里都能开出纯洁灿烂的花朵，比喻一个人处在逆境的时候，抗压力很强，也能像梅花一样开出美丽而幽香的花朵。这就是“梅花”的精神，也是一种骨气、气节的象征。

在抗日战争时期，就涌现了大批拥有“梅花精神”的爱国人士。徐悲鸿，中国百年艺术史上“丹青巨擘、教育巨子”。抗战时期，南京、武汉、广州相继沦陷，局势紧张，物资匮乏，徐悲鸿奔走于香港、新加坡等地，举办画展募集资金捐给祖国以赈济灾民。齐白石是近代最伟大画家之一，在北京被日寇占领的时候，日本人为了在文化上统治中国（这是非常高明的手段，是不流血的战争），企图笼络一流的文化界人士，希望齐白石到日本去。齐白石呢？非常令人赞赏，给日本人回了一封信：“齐璜（齐白石名璜，号白石），中国人也，头可以去，人不能去！”并且在家里修上铁栅门，闭门谢客。这是中国的艺术家，中国的君子！西方的毕加索一生崇拜齐白石，在家里临摹他的作品。而我们当代很多人还不知道齐白石作品的可贵处，真是今日的可悲啊。我们如果有耻辱心的话，这也是耻辱！

四君子之一的菊花，最不受人待见，因为大量西方电影情节中，某某先生去世了就给献上一朵菊花，这给我们中国人带来多么坏的影响啊。菊花在过去中国人心里是君子，恬然自处、傲然不屈的高尚品格的象征，中国人喜欢菊花缘起于陶渊明先生。陶渊明爱菊，他的诗篇里有一句名 诗：“采菊东篱下，悠然见南山”。这是他借菊花的这种平淡，引以淡泊，花开无言，人淡如菊。怎么样才能做到平淡？对名利的欲望少了，欲望少了才能淡下来，就是人到无求品自高，这就是菊花的品行。

从古至今，中国的这些志士仁人用四君子寄托自己的人格。四君子的品质，也是儒家一直所提倡的，这是我们东方艺术的核心。我们在欣赏绘画的同时看的不是热闹，看的是对美的感知，通过绘画净化自己的心灵，提升自己灵魂的高度。

此次中秋联欢活动中欣赏到妙音天女敬善媛女士的观音菩萨颂，她柔美的犹如天籁之音的演唱令人沉醉；而潘麟先生的狮子吼，真是雄浑之音，可谓最有男人魅力的声音，这是阳刚的力量美与女性的阴柔美，一刚一柔令人叹服！东方艺术的表现手法是一刚一柔，最雄浑的拥有金刚一般的力量，驱走黑暗和恐惧，在绘画中要有所体现；同时还要有一种阴柔，生命在山谷里生长，在水的滋润下万物蓬勃，柔的力量也要有所体现。绘画表现的形式是直观的，是在画家手里体现出的刚柔之道。刚柔之道就是阴阳之道，东方艺术在创作的过程中让你了解刚柔、了解阴阳，了解这个对立与统一。在创作手法上，这和道家的思想相吻合，中国绘画所有方法理论是出于道家。

做人要有格调，要有境界、要有觉悟，绘画也要有境界，“境界”是佛家的一个用语，六祖慧能大师开悟后，给他的师父五祖弘仁交作业、作汇报，其中说到“何期自性，本自清净”。清净是性德的体现，是自性的本有，是去除习气后的本然，东方绘画就是这样，是不加雕饰的本然。绘画最高的境界就是清净。

这张《松树八哥》是南宋僧人法常创作的，法常是日本禅宗的祖师圆尔辨圆的师兄，他的作品大多数珍藏在日本，被喻为“日本水墨绘画的大恩人”。他的绘画境界高深，绘画里面充满了清净平和，这个清净心就是无我的境界。我们平时很注重“我”的存在感，比如“我”的观点，“我”认为怎样，“我”的看法。但南宋法常《松树八哥》 是在法常大师心里没有我，是无我的存在。就像弘一大师一首偈语中两句词：“春花枝满，天心月圆”，指的就是无我的境界。看山还是山，看水还是水的境界，没有我的观念在里面，还原它的本来面目。这在绘画上，法常大师做到了。这幅画值得我们经常欣赏，它给我们带来正能量，让浮躁的心情慢慢安静下来。清净心，是天心，可以洗涤、净化人的灵魂，这就是东方绘画的核心。